Florentská mozaika: výroba

Výraznou dekorativní technikou, která do interiéru nebo exteriéru přináší jedinečnou eleganci, je použití mozaiky. Pocházející ze Starověkého východu, toto složité, časově náročné umění zažilo období vzkvétajícího a zapomnění, a dnes zaujímá hodné místo mezi metodami zdobení pokojů a nábytku. Mozaika je sazbou obrazu kamenů, keramiky, smalt, barevného skla. Jedna z mnoha technik tvorby mozaiky se nazývá Florentine.

Vznikl v Itálii v 16. století a vděčí za svůj rozvoj slavné rodině Medici, jejíž zástupci vždy patřili k umělcům a mistrům užitého umění. Vévoda Ferdinand I di Medici založil první odbornou dílnu, která pozvala nejlepší kameníky z celé Itálie a dalších zemí. Těžba surovin se neomezovala pouze na místní zdroje, protože nákupy se uskutečnily ve Španělsku, Indii, zemích Afriky a na Středním východě. Pro dílnu byla shromážděna obrovská sbírka polodrahokamů, jejichž zásoby jsou dnes využívány.

Výroba mozaiky přinesla obrovské zisky a byla v těchto letech považována za strategicky významnou produkci pro Itálii. Po tři století byly tyto mozaiky populární po celé Evropě: paláce vládců a šlechticů v jejich výzdobě jistě používali luxusní florentské „obrazy kamene“. Pouze v polovině XIX. Století se tento typ dekorace postupně vymykal z módy.

Komplexnost technologického procesu, doba výroby (na jednotlivých dílech mistra působila již několik let) a použití polodrahokamů z této umělecké elity, soudu. Ne každý královský dvůr si mohl dovolit obsah takové dílny.

Ruská řemeslníci zvládli a vyvinuli tuto techniku ​​pod Queen Elizabeth Petrovnaa mnoho z jejich prací soutěžilo adekvátně s italskými designy. Vývoj tohoto stylu v Rusku je spojen se jménem mistra řezačky Peterhof Ivan Sokolov, který byl vyškolen ve Florencii. Mistrovsky používal sibiřský jasper, achát, křemen. Vzpomínky jeho současníků na jeho díla, kde květiny rozložené z kamenů vypadaly živé a voňavé, zůstaly.

Hlavními středisky pro práci s mozaikou Florentine jsou továrny Peterhof, Jekatěrinburg a továrna na řezání kamene Kolyvan v Altaj. Ruská kámen-řezačky začínají široce používat krásné Ural klenot malachit, který má výrazný vzor, ​​a high-tvrdé Altai minerály, které mohou být zpracovány pouze s diamantovým nástrojem.

V budoucnu to byli umělci Kolyvansky závodu, který vytvořil jeden z největších panelů (46 čtverečních metrů v oblasti) vyrobený pro tuto techniku ​​pro stanici v Barnaul.

Metoda pokládky mozaiky Florentine se vyznačuje vysoce přesným tvarováním dílů, kdy mezi jednotlivými prvky kamene nejsou viditelné švy a spoje. Důkladné broušení vytváří dokonale rovný, rovnoměrný povrch.

Tato mozaika je vyrobena z přírodních kamenů a je úžasně trvanlivá, jasné barvy nevyblednou s časem a nevyblednou ze slunečního světla. Plynulé přechody barev vám umožní dosáhnout podobnosti s tímto obrázkem a ne s vložkou.Velmi často italští mistři používali černý mramor na pozadí, na rozdíl od toho, že ostatní kameny svítily ještě jasněji.

Přírodní bohaté zbarvení kamene: Hlavními grafickými prostředky této techniky jsou přechody tónů, pruhů, skvrn, tahů. Oblíbené materiály pro výrobu florentských mozaik byly vysoce dekorativní kameny: mramor, jasper, ametyst, karneol, chalcedony, lapis lazuli, onyx, křemen, tyrkys. Italští mistři vynalezli jedinečné technologie pro jejich zpracování, například vlivy teploty umožnily kámen získat požadovanou barvu. Vyhřívané mramorové kusy se staly jemným růžovým odstínem a chalcedony zlepšily brilanci a jas barev.

Každá kamenná deska byla vybrána mistrem nejen barvou, ale i texturou: pro mozaiku se smaragdovým zeleňem bylo nutné najít kámen s podobnými zelenými žilkami, pro obraz kožešiny - minerálu se vzorem napodobujícím jeho klky.

Florentské mozaiky byly aktivně využívány při výzdobě kostela pro výzdobu podlah, výklenků, portálů a také zdobených předmětů světského interiéru: stoly, prvky nábytku, různé rakve, cetky. Velké panely, jako malebná plátna, zdobily stěny slavnostních sálů, kanceláří a obytných místností.

Proces tvorby florentské mozaiky lze rozdělit do tří fází:

• zadávání zakázek - výběr kvalitních surovin, značení kamene a jeho řezání;
• soubor mozaikových prvků - existují dva způsoby: přímé a opačné;
• Dokončovací práce - konečná úprava a leštění.

Výběr kamene je velmi důležité vědět a vzít v úvahu jeho vlastnosti., protože na něm závisí směr řezu. Každý minerál má individuální optické vlastnosti, zvláštním způsobem se třpytí ve světle a má svou vlastní strukturu. Kámen je nutně navlhčen vodou, pak se stává jasnou, jako po leštění, a můžete pochopit, co bude hotový výrobek vypadat.

Vybrané kameny jsou označeny a řezány na speciálním stroji. Během tohoto procesu hojně nalijte studenou vodu, aby se pila ochladila, a pečlivě sledujte dodržování bezpečnostních předpisů. Prvky jsou řezány s rezervou na zpracování spojů.

Florentští mistři za pomoci speciální pily řezali potřebné fragmenty z tenkých 2 - 3 mm tlustých plechů - druh cibule z ohnuté pružné třešňové větve s napnutým drátem. Někteří řemeslníci tento autentický nástroj používají i dnes.

Povrchová úprava jednotlivých dílů podél kontury se provádí na brusce pomocí karborundového kola nebo diamantové čelní desky, ručně rafinované diamantovými pilníky.

Při montáži prvků do celkového obrazu reverzní metodou se fragmenty mozaiky položí lícem dolů na šablony a fixují zevnitř ven adhezivním prostředkem na substrátu (například ze skleněného vlákna nebo pauzovacího papíru). Tato technologie je vhodná pro vytvoření rozsáhlého projektu: velké části sestavené z malých prvků se pak sestavují lokálně. Tato metoda také umožňuje broušení čelní plochy mozaiky v dílně.

Technika přímého vytáčení je pokládka fragmentů obrazu okamžitě na trvalé bázi. Staří mistři rozložili kousky kamenných desek na rovnou výztužnou vrstvu. V současné době je přímá volba, podobně jako obráceně, nejčastěji prováděna v dílnách na základně ze skleněných vláken a poté je převedena na objekt.

Smontovaný výrobek se zpracovává pomocí lešticích a leštících past. Různé leštící prostředky se používají pro různé druhy kamene, v závislosti na fyzikálních a mechanických vlastnostech minerálu.

Architekti již dlouho oceňují vysokou dekorativnost florentských mozaik. V sovětském období vzkvétalo využití různých druhů mozaiky pro veřejná prostranství. Panely byly většinou vyrobeny ze smaltu, ale metoda Florentine také nebyla zapomenuta a byla aktivně využívána. A protože tato technika je nejodolnější, protože léta nemají moc nad kamennými obrazy, stále vypadají jako nové.

V moderních interiérech nebude správně zvolená florentská mozaika vypadat jako mimozemský a zastaralý prvek. Velkolepé vzorované panely pro stěny a podlahy v hale, koupelně, kuchyni lze vstoupit jak v klasickém stylu, tak v moderním stylu, oživí přísné high-tech či lofty. Mozaiková plátna budou skvěle vypadat ve výzdobě bazénu nebo terasy v venkovském domě.

Malé formy této mozaiky také vypadají zajímavě: dekorační boxy, zrcadla, dárkové sady do skříně a tak dále.

Tato technika je také široce používaná v špercích: velké brože, náušnice, prsteny, přívěsky se vzorovaným kamenným vzorem nesou zvláštní přitažlivost přírodního materiálu.

Navzdory technologickému pokroku zůstává metoda florentské mozaiky stále pracná a umělá, takže tyto práce jsou poměrně drahé a cena nejlepších vzorků je srovnatelná s cenou mistrovských děl klasického malířství.

Ještě více o umění "malování kamene" v dalším videu říká mistrovi.